Описание картины Казимира Малевича «Натюрморт»

Казимир Малевич – относится к когорте известных русских импрессионистов. Наиболее часто упоминаемое его произведение – «Чёрный квадрат», споры о смысловом наполнении или бессмыслице которого, не умолкают уже многие десятилетия. Прежде, чем Малевич стал автором, картины которого начали волновать умы людей, он испробовал себя в различных доступных ему изобразительных стилях и техниках. Против реализма он восставал, классицизм в его понимании себя изжил. Всё становилось скучным, но главенствовал тандем – Жизнь и Искусство. Что важнее, нести жизнь в искусство или искусство в жизнь? Малевич выбрал для себя последнее. Он любил яркие краски, не чурался контрастов, пробовал кубизм и импрессионизм. Внутри себя он был реформатором, жаждал привносить изменения в повседневность и делал это с помощью искусства, его инструментами были кисть, краски и холст. В период поиска себя, им была создана картина «Натюрморт». Её исполнение напоминает французскую технику клуазоне, характеризующуюся наличием чёрных жирных линий в обрамлении, как отдельных предметов, так и цветовых фрагментов.

В центре композиции расположена белая ваза, которая была в почёте в те времена и изображалась многими, благодаря удачному обыгрыванию её одним известным художником, влияющим на вкусы современников. А окружают её фрукты, к написанию которых автор отнёсся не одинаково. Некоторые из них буквально лишь контуры, залитые определённым цветом, другие получили больше внимания и обладают элементами реализма, что видно по частичной прорисовке объёма, это касается, например, яблок, будто автор не мог определиться, на чём же остановить свой выбор. А вот тени не достались ни чему, ни чёрному кувшину, ни белой вазе, ни тарелке, тем не менее, характерная для Малевича яркость композиции налицо.