Описание картины Пабло Пикассо «Музыкальные инструменты»

Если вы решили разобраться в сущности данного произведения великого Пикассо, то это сделать не так-то просто. А вот попытаться понять, о чем художник думал, когда творил свое полотно, все-таки стоит, даже тем людям, которые далеки от творчества новатора.

По всей видимости, ему хотелось донести до своих будущих почитателей и зрителей звуки, издаваемые самыми разными музыкальными инструментами. Хотя увидеть их на полотне трудное дело, но если хорошенько присмотреться, то и гитара, и скрипка, и контрабас, и рояль на нем присутствуют. Даже без нотного стана не обошлось. А вот остальные элементы картины - из фантастических восприятий автора. Для людей, которым близко мастерство Пикассо, которые восхищаются его работами, нет ничего сложного в картине. Только для новичков она является полной загадкой, ребусом, шарадой. Как утверждают исследователи, главное желание мастера – показать с помощью кисти звуки оркестра, состоящего из разных музыкальных инструментов, какими их слышат обыватели, находясь на концерте классической музыки, звучащей живьем. К сожалению, звуки, доходя до ушей слушателей, искажаются. Именно таковыми он и показывает их на своей картине: все они в его воображении.
Когда мы слышим звуки, то они наполнены красотой и благозвучием. Это не так просто изобразить на холсте маслом. Художник и не пытается это сделать. Он просто показывает, что любое звучание можно нарисовать. Даже у известного живописца Дали есть подобное изображение. Кстати, эти два великих мастера соперничали друг с другом. Хотя у Дали была попытка изобразить время, а Пабло Пикассо – звуки. Это ему удалось, само полотно звучит. Прислушайтесь и вы, и непременно до вашего слуха донесется нежнейшая музыка. Эти два мастера кисти сумели добиться своего - и время видимое, и музыка звучит.