Описание картины Василия Перова «Потрет Достоевского»

Вдохновленный новым поручением Третьяковской галереи Перов в 1857 году принимается за портрет Ф.М.Достоевского. Художник и писатель-реалист оказались очень близки по взглядам. Вероятно, поэтому такое задание было предложено именно Перову.

Так как Перов относился к Достоевскому крайне уважительно, он стремился к совершенному воплощению его в масле. Он поставил для себя очень высокие задачи, стремясь не просто запечатлеть на холсте гения эпохи, а отразить его мысленное напряжение и психологическую составляющую личности. Именно эти способности живописного искусства и ценил сам литератор. В образе читателя любой эпохи, фигура Достоевского неотделима от его писательской деятельности. Вторая половина XIX века – время написания «Бесов», романа посвященного проблеме нигилизма и поиску новых идеалов. Эти искания и должны были найти отражения в портрете. Мастерски выполнив эту задачу, Перов создал образ, значимый для всей эпохи. Фон, одежда – всё это не играет решающей роли в портрете. Они выполнены в максимально нейтральных тонах, чтобы не отвлекать зрителя от главного – лица писателя. В первую очередь, стоит отметить интересный ракурс – художник изобразил его в полупрофиль, при этом чуть сверху. Взгляд направлен не на смотрящего, а куда-то вдаль, губы сомкнуты. Вместе с этим, сцеплены и руки на коленях. В этой позе отражается непрестанная мыслительная деятельность, напряженная работа мысли. Все остальное в картине отходит на второй план, поэтому так безлико и незаметно, например как стул, на котором сидит писатель. Разумеется, основную смысловую нагрузку в картине несет лицо, от него невозможно оторваться. Оно неподвижно, однако вовсе не безжизненно, так как отражает внутренние поиски Достоевского, его переживания о страданиях человека.