Хироси Есида (1876 -1950) - выдающийся японский пейзажист.

Начинал Хироси Есида как живописец, завоевал множество призов на различных художественных выставках. В 1899 году состоялась выставка работ Хироси Есида в художественном музее американского Детройта, сейчас это Институт искусств. Затем работы художника выставлялись в Бостоне, Вашингтоне и в Европе. Писал не только маслом, есть и акварели. Гравюрой он заинтересовался только в 1920 году.

Хироси Ёсида (яп. 吉田博, 1876, г. Куруме, Фукуока — 1950) — японский художник и график.

Родился в городе Куруме, Фукуока, на острове Кюсю. художественные способности мальчика поддерживал отчим, который был преподавателем в государственной школе. В 19 лет парня отправили в Токио, в мастерскую художника Тамура Сорию, преподавателя и сторонника западноевропейской живописи. Затем он перешел к Кояма Сотаро, у которого стажировался еще три года.

К 1899 года уже имел несколько произведений, которые и продемонстрировал на первой выставке в Соединенных Штатах Америки в городе Детройт. В поисках новых тем и самообразования осуществил несколько путешествий в Соединенных Штатах Америки, где посетил Провиденс (Род-Айленд), Бостон, (Массачусетс), Вашингтон, а также совершил путешествие в Западную Европу. В 1920 году художник представил свою первую гравюру известному японскому издателю Ватанабе Шоцабуро (1885-1962), который годами поддерживал деятелей «Новой гравюры» (Сын-Ханга). Сотрудничал с издателем примерно три года, и прервал связь из-за землетрясения 1 сентября 1923 года.

В 1925 году Хироси Ёсида открыл собственную студию и типографию. Постепенно художник отходил от установок и «Новой гравюры» Сосаку Ханга, создав практически собственное направление в японской гравюре. Темы гравюр Хироси Ёсида не зациклены на японских пейзажах, а имеют интернациональное направление. Так, он имеет цикл произведений, посвященных национальным паркам Соединенных Штатов, Швейцарским Альпам, изображениям Тадж Махала, Пакистана, Афганистана, Сингапура.

Сыновья и невестки художника тоже стали художниками и создали семейное художественное производство, несмотря на разную собственную одаренность и различные жанры, в которых работали.